El rococó


Arte Rococó ¿Que es?
Nace en Francia a principios del siglo XVIII se desarrolla durante el reinado de Luis XV y Luis XVI.Fue considerado como la culminación del Barroco, es un estilo independiente que surgio como reacción al barroco clásico que impartió la corte de Luis XIV. Este se diferencia del barroco, por la opulencia, la elegancia y por el empleo de colores vivos, contrarios al pesimismo y la oscuridad del barroco.Es un estilo aristocrático, revela el gusto por lo elegante, lo refinado, lo íntimo y lo delicado. Armoniza con la vida despreocupada y agradable que desea la sociedad y se olvida de cuestiones religiosas. Es un arte mundano, es decir sin religión, trata temas de la vida diaria, no simboliza nada social ni espiritual, sólo superficialidad. Por todo esto se le denomina al Rococó como arte frívolo, exclusivo de la aristocracia.Se difundió por países europeos rapidamente, sobre todo en Alemania y Austria y se seguirá desarrollando hasta la llegada del Neoclasicismo.Lo mas importante de este estilo es la decoración, es completamente libre y asimétrica. Muestra su predilección por las formas onduladas e irregulares y predominan los elementos naturales como las conchas, las piedras marinas y las formas vegetales.

Características del Rococó

En arquitectura, los edificios mantienen un trazado externo simple, sin embargo, en el interior la decoración se desborda. Este impone la acumulación de elementos decorativos basados en líneas ondulantes y en la asimetría. Alcanza mucha difusión el gusto chino, que entro en Europa con piezas de porcelana, telas o lacas, y decoran los salones occidentales con sus temas más representativos.
En pintura, los temas más abundantes son las fiestas galantes y campestres, las historias pastoriles, las aventuras amorosas y cortesanas. Las composiciones son sensuales, alegres y frescas, abundan los colores pasteles, suaves y claros. La mujer se convierte en el foco de inspiración, ya que es la figura bella y sensual.
Arte Rococó en España

Arquitectura Rococó
En España se inicia durante el reinado de Felipe V (1700-1746), favorecido por el estilo churrigueresco,que llevo al barroco al recargamiento ornamental. Su influjo fue limitado, ya que tubo pocos contactos España con el rococó europeo especialmente con Francia y Alemania.
El ejemplo más temprano de arquitectura rococó es la portada de la catedral de Valencia, realizada por el alemán Conrad Rudolf.
La fachada del palacio del marqués de Dos Aguas, diseñada por Hipólito Rovira se compone de dos partes bien diferenciadas y separadas por el escudo del marqués. En la parte inferior, se describe la alegoría de los dos ríos valencianos, el Turia y el Júcar, y en la superior, aparece una hornacina que alberga una escultura de la Virgen con el Niño. Una movida decoración de inspiración vegetal recorre toda la fachada.
La catedral de Cádiz, proyectada en 1722 por Vicente Acero es la obra más representativa del rococó español sigue el esquemas renacentistas de la catedral de Granada de Diego de Siloé, por eso su interior se estructura en tres naves. La cabecera cuenta con una girola en torno a la capilla mayor, que es de planta circular y que se cubre con una cúpula sobre tambor.
La fachada, flanqueada por dos torres de planta octogonal, se organiza en tres calles. La central, que se remata con un frontón triangular, es convexa y las laterales son cóncavas.
Otro ejemplo, es la fachada de la catedral de Murcia, de Jaime Bort.

Pintura Rococó
Hay pocos artistas españoles clasificados como arte rococó. Destacan Luis Meléndez y Luis Paret.
Luis Paret y Alcázar (1746-1799) pintó escenas galantes y cuadros costumbristas de carácter amable, con tonalidades brillantes de gran efecto decorativo que lo convierten en el representante más importante de la pintura rococó en española.Entre sus pinturas destacan El baile de las máscaras, Las Parejas Reales o Fiesta en el Jardín Botánico. Para Carlos III también realizó una serie de vistas de puertos y marinas del Cantábrico.
Escultura Rococó
Provoca en España la aparición de rasgos que se incorporan al vocabulario básico del Barroco, pero sin modificarlo. Entre ellos,mayor dulzura e intimismo en la interpretación de los temas y un mayor aprecio por lo pintoresco y por los detalles más triviales.